Феликс Лабис (9 марта 1950 - 27 января 1982) — художник –сюрреалист французско-бельгийского происхождения, Член изящных искусств Франции (посмертно с 1996).
Семья Лабиса родом с севера Франции, но после Первой мировой войны они вынуждены были переехать в Бельгию. Как художник Феликс дебютировал в 1922 году. Лабис – самоучка, а на его ранние работы сильное влияние оказал художник Джеймс Энсор и направление фламандского экспрессионизма. В 1927 году основал свою студию в Остенде. Затем, вместе со своим другом Анри Сторком, открыл «Галерею современного искусства» и «Club du Cinéma de Ostende», которые просуществовали всего пару лет.
Позднее, в 1932 году Феликс возвращается к истокам - во Францию, обосновавшись в Париже, где он подружился с видными деятелями культуры, в том числе и группой влиятельных сюрреалистов. Он дружит с Жаном-Луи Барро, Робертом Десносом, Антоненом Арто, Роджером Витраком и Жермен Круль и другими. Реализуется в качестве сценографа и автора декораций к различным спектаклям парижских театров. Приумножает количество влиятельных знакомств и сотрудничества с творческой элитой. В январе 1938 года выставлялся во Дворце изящных искусств Брюсселя, где знакомится с Рене Магриттом и Полем Дельво.
В начале Второй мировой войны в 1939 году был мобилизован, а по возвращении в Париж в 1940 году Феликс Лабис становится одним из ведущих молодых художников французской живописи. Но по-настоящему великая живописная деятельность настигает его в 1943 году. В этот период Лабис создает непревзойденные метаморфозы, исследующие границы фантазии, обрядов, магии и эротизма. Его женские персонажи с плавными формами и сурово вписанными в сюжет цветами, не привязаны ко времени. Они выглядят новаторскими и современными как тогда, так и прямо сейчас.
1. Histoire Naturelle / Естественная красота (1943)
2. Le bonheur d'etre aimee / Щастя бути коханим (1943)
3. Молодий Інжир позує Леонардо да Вінчі (1946)
1947 году Лабис стал членом парижской группы сюрреалистов «Révolutionnaire». Деятельность группы, существовавшей в течение 18 месяцев, была направлена на примирение революционной деятельности и свободы творчества, в том числе, через сюрреализм. Но осуждение этой группы основателем сюрреализма Андре Бретоном привело к первому серьезному расколу в сюрреализме после Второй мировой войны.
Тем временем Лабис продолжает создавать театральные шедевры для Парижской оперы, и декорации для французских спектаклей. Сюрреалист в станковой живописи, Лабис в своих театральных работах тяготел к фантастическим, необычным образам, избегал нарочитой деформации действительности. Декорации художника обычно выполнены плоско, с резко очерченными контурами и большими поверхностями, окрашенными ровным локальным светом.
Ф. Лабис неоднократно посещал Бразилию, что также оказало влияние на его виденье. Принимал участие в большом количестве выставок, таких как “Сюрреалистическая живопись в Европе” (1952), “Фантастическое искусство” (1953) и Венецианская биеннале в секции фантастического искусства (1954) и другие.
В 1963-65 годах в его работах впервые появились синие женщины, которые внесли свой вклад в популярность художника.
1. Le soir du 8 decembre / Вечер 8 декабря (1963)
2. Lucrezia / Лукреция (1972)
3. Le 14 juilet a Pointe-a-Pitre / 14 июля в Пуэнт-э-Питре (1968)
В целом, Ф. Лабис реализовал свой потенциал в различных художественных жанрах: он автор ню, портретов, сюрреалистических пейзажей и существ, жанровых сцен, животных, сюрреалистических женских образов в символическом и фантастически-реалистическом стиле.
Работы Лабиса хранятся ныне в музеях Лос-Анджелеса, Роттердама, Брюсселя, Остенде, Дуэ, Лилля, Канн.
У нас вы можете приобрести оригинальные литографии Феликса Лабиса.
Все в наличии.